Leemos un texto de la poeta conceptual norteamericana Vanessa Place (1961), “La poesía ha muerto, yo la maté”, presentado por el crítico de poesía experimental Kenneth Goldsmith. La poeta Rae Armantrout ha calificado la obra de Place como “poesía terminal”. Para Goldsmith, la poesía de Place es la más desafiante, compleja y controversial de nuestro tiempo. La traducción es de César Bringas.
Leemos, en versión de Alejo Morales, a la poeta estadounidense Juliana Spahr. Se trata de tres poemas del libro Ars Poeticas (Wesleyan University Press), Premio Pullitzer de Poesía 2026, una obra de meditaciones líricas sobre la escritura de poesía en tiempos de crisis ecológica y el auge del populismo de derecha.
Les presentamos la versión al español realizada por la poeta y traductora Cristina Gálvez Martos de algunos poemas de la escritora y traductora norteamericana Jane Hirshfield (New York, 1953). Hirshfield ha publicado nueve libros de poesía. Estudió durante ocho años en el San Francisco Zen Center y ha explorado esta filosofía a través de su trabajo poético, así como temas relacionados con las ciencias y la conservación ambiental.
El poeta norteamericano Craig Dworkin reflexiona, a partir del formalismo ruso, sobre las relaciones íntimas entre sonido y sentido, en la música del poema. El tema ha sido abordado ampliamente en la teoría literaria de carácter estructural: se le llama coupling (Michel Rifaterre) o isomorfismo (Greimas). Dámaso Alonso refiere este fenómeno de solidaridad en Poesía española. Dworkin lleva la reflexión hasta un aforismo del poeta vanguardista norteamericano David Antin: de la música que escoges, recibes la poesía que mereces. La traducción es de Hannia Odette Rojas Barreda.
Matthew Dickman (Oregon, 1975) es autor de las colecciones de poesía Wonderland (2018), Mayakovsky’s Revolver (2014), 50 American Poems (coescrito con su hermano Michael Dickman, en 2012) y All American Poem (2008). En marzo de este año (2025) se publicó la antología Café en la nieve con la traducción de Sebastián Urli y Patricio Grinberg, por la editorial Kriller 71. La traducción del presente poema, titulado “About love”, corre a cargo de Johana González.
Leemos, en versión de Gustavo Osorio de Ita, “El avant-garde en crisis” del poeta y crítico norteamericano Roberto Tejada (Los Angeles, 1964). Tejada es autor de poemarios como Gift & Verdict (1999) y Amulet Anatomy (2001), Mirrors for Gold (2006) y Exposition Park (2010). El texto apareció originalmente en “Lara Turner Journal. A journal of poetry and opinión”.
Les presentamos la versión al español realizada por la poeta y traductora Cristina Gálvez Martos de What to Eat, What to Drink, and What to Leave for Poison (2006), de la poeta norteamericana Camille T. Dungy (Denver, 1972). Autora de cinco poemarios y las memorias Soil: The Story of a Black Mother’s Garden. Dungy es una figura clave de la ecopoesía por su histórica antología Black Nature: Four Centuries of African American Nature Poetry. Su obra ha merecido el American Book Award y becas de la Guggenheim, la Academy of American Poets y el National Endowment for the Arts.
Foto de la autora ©Beowulf Sheehan tomado de camilledungy.com
Tillie Olsen (1912 – 2007), hija de inmigrantes ucranianos nacida en Nebraska, fue escritora, feminista y activista social. Leemos uno de sus poemas “Quiero que ustedes, las mujeres del lado norte, sepan” en versión de Gustavo Osorio de Ita.
Audrey Geraldine Lorde, mejor conocida como Audre Lorde, nació en Nueva York en 1934. Fue una poeta, ensayista y activista, reconocida por dedicar su voz a la denuncia de injusticias y a temas de los que pocos hablaban, entre ellos el racismo, el feminismo y la sexualidad. Entre sus obras mas relevantes encontramos: The First Cities (1968), Coal (1976), The Black Unicorn (1978), The Cancer Journals (1980) y Sister Outsider (1984).
Hoy en día, el legado de Audre Lorde sigue inspirando a activistas, escritoras y escritores que citan tanto sus entrevistas como sus obras en investigaciones y debates sobre movimientos sociales que, al igual que ella, buscan dar voz a las personas marginadas.
Las traducciones que aquí presento muestran la perspectiva de Audre Lorde respecto al racismo, el ser mujer y el prejuicio hacia las parejas lésbicas. El primer poema, que pertenece a From a Land Where Other People Live (1973), retrata la separación de una pareja de mujeres y el anhelo persistente de algún día obtener aceptación social. Los otros dos poemas forman parte de The Collected Poems of Audre Lorde (1978). En “Poder”, la autora denuncia la impunidad incluso cuando se tienen pruebas que demuestran la culpabilidad en un asesinato y cómo cambia la situación si fuera a la inversa. Por último en “Una mujer habla” Lorde escribe sobre el sentido de pertenencia, de ser mujer y tener un linaje que la inspira a ser fuerte, contrario a la idea que se tiene de la feminidad.
Azul Martínez López
Adrienne Rich (Baltimore, 1929). Su escritura se centra en temas como la política, el feminismo, la maternidad, identidad y sexualidad. Rich publicó numerosos títulos como: A Change of Worlds (1951), Necessities of Life (1966), Diving into the Wreck: Poems (1971-1972), Twenty-one Love Poems (1976), Arts of the Possible: Essays and Conversations (2001) y también artículos: “The Anti-Feminist Woman”, “New Women’s Poetry” y “Compulsory Heterosexuality and Lesbian Existence” por mencionar algunos.
Entre sus premios podemos destacar que fue nombrada ganadora del Premio de la Serie Yale de Poetas Jóvenes, Premio Nacional del Libro, Premio de Poesía Ruth Lilly, el Premio Lannan a la Trayectoria, el Premio MacArthur, entre otros más. Hoy leemos algunos de sus poemas en versión de Azul López.